采訪徐崢那天，他感冒了。助理泡了紅糖姜水，他幾乎沒怎麼喝。他身上穿著前一天剛買的西裝，這是為參加一次重要的論壇臨時買來的。
外面的風很大，徐崢依然選擇坐在陽臺上接受采訪。“外面空氣稍微舒服一點。”
《港囧》之後的三年，徐崢的作品並不多。仿佛沈寂了三年，徐崢歸來。
這一次，外界關注的，不再只是演員和導演徐崢，而是監制徐崢，和熒幕外的商人徐崢。
今年，接連上映的幾部刷屏影片《幕後玩家》《超時空同居》都由徐崢出演並擔任監制。同時，他還是電影《後來的我們》的投資人。八月即將上映的《一出好戲》，九月的《江湖兒女》，皆有徐崢參與。
做演員和導演，從都市、科幻、到生活題材，徐崢嘗試著各種影片類型。
他好像格外喜歡塑造有一身缺點的小人物，有點無能，有點喪，運氣也不好，充滿無奈。即便在當下正火爆的電影中，他的角色依然有點油膩，有點糙，甚至還動手打老婆。接著，小人物崩潰到極點，開始反彈。
“人生不就是這樣嗎？不斷遇到新的問題、新的困境，然後尋找辦法解決。”徐崢告訴《中國企業家》。
電影之外，徐崢還參加了綜藝節目。在《向往的生活》中做嘉賓，他一見面就和老朋友黃磊互懟。知道做這個節目嘉賓有乾不完的活，徐崢說自己什麼活都不會乾，卻默默地什麼活都乾了。
熒幕裡，他的分寸拿捏地恰到好處。讓人不生厭，看著也不累。生活中，他也遭遇過爭議。他明明就是他作品中的形象，有缺點，但也有溫度的小人物。誰又不是呢？
而熒幕外，徐崢也大秀了一把財技。從追IP，到打造IP，現在成為“中年流量”擔當，並賺得盆滿缽滿，徐崢一點捷徑都沒走，但似乎，也一點彎路都沒走。
多重身份
從話劇演員，走向電視劇和電影演員、導演、監制、老板，徐崢體驗了各種角色，而且目前看來，這些角色，他做得還不錯。
在《春光燦爛豬八戒》中，他是狡黠好色又憨態可掬的豬八戒；在《瘋狂的石頭》中，他是唯利是圖的建築開發商馮董；《泰囧》、《港囧》中，他是個倒霉蛋兒；好不容易在《李衛當官》中演了個清官李衛，卻還是個混混出身。
在拍《春光燦爛豬八戒》之前，徐崢是上海著名的話劇演員，曾經在上海的話劇圈火過一陣子。一度還有個梗，說去上海不看徐崢的話劇，就等於白去。
和他影片中的人物一樣，徐崢在生活中也沒有其他演員的好運氣。很多演員還沒畢業，就已經被影視、電視劇劇組看中，頻繁在熒屏中出現。而徐崢，從上戲畢業後沒那麼多機會，他進入上海話劇藝術中心做話劇演員。
話劇演員徐崢曾憑借話劇《股票的顏色》，獲得第十屆白玉蘭戲劇獎最佳男主角獎。在話劇界，這是個含金量極高的獎項。
有機會進入電視圈後，他被打扮的花裡胡哨，出演一個和英雄、偉光正毫無關系的豬八戒。後來，《春光燦爛豬八戒》還拍過幾部續集，反應平平。徐崢塑造的豬八戒，卻無人超越。
正是曾經的話劇演出，踏踏實實磨練了徐崢的演技。憑借《春光燦爛豬八戒》大火後，徐崢被很多電視劇導演發現，開始承擔一些電視劇中的喜劇角色。他出演了《李衛當官》。劇中，徐崢認真地板著一張不精明，看起來還有點喪的臉，好像天生就有喜劇效果。
2012年，徐崢跨越演員角色，開始自編自導自演，嘗試做起了自己的電影《人再囧途之泰囧》。起初找錢，徐崢多次遭到拒絕，最終光線投資給了他約3000萬制作成本。
徐崢的回報是，票房12.5466億。按照光線傳媒的官方公告，該片的票房收入截止2013年1月22日約12.4億，分賬收入約4.65億，佔票房額的37.5%。加上導演費，徐崢的總收入可能有4000萬。
但這部電影也引來了官司。電影的5家出品方以及徐崢被《人在囧途》的版權方告上法庭。最高人民法院認定《泰囧》違反《反不正當競爭法》《中華人民共和國侵權責任法》，徐崢及5家出品方光線傳媒、真樂道公司等被判向《人在囧途》版權方武漢華旗影視公司賠款500萬元。
爭議一直在。
對徐崢來說，更大的意義是，初當導演就躋身10億電影的行列，刷新華語片票房紀錄。徐崢毫不猶豫地把事業重心轉到了電影上。3年後，《港囧》上映，票房16億元，徐崢晉昇中國電影界最炙手可熱的導演之一。
他導演電影，像一個按摩師在摸觀眾的穴位，找到一個結節，一板一眼地揉捏按壓。一個不太正面的小人物，在追求個人利益中遭遇各種倒霉的事，一步步走向崩潰，然後觸底反轉，並在這時候打通觀眾的筋脈結節。如《愛情呼叫轉移》的中年家庭情感危機話題，引發很多討論，觀眾看完電影後，不得不反觀自我。
好友黃渤評價徐崢“聰明”，“有導演思維”，黃渤說，“他那個大奔兒頭，原來裝的都是智慧啊”。
2018年，觀眾纔意識到，徐崢除了演員和導演的身份外，居然還做了監制。他和很多影視人的路數不太一樣，很少參與大導演的戲，蹭個流量，而是多和名不見經傳的新導演、小導演合作。
據了解，監制通常負責攝制組的支出總預算，編制影片的具體拍攝日程計劃，代表制片人監督導演的藝術創作和經費支出，也協助導演安排具體的日常事務。
影評人周黎明曾說，“制片方經常對外宣稱的劇組和睦，其實這種情況絕對是少之又少。如果有媒體報道說某個劇組的重要成員因為身體不適而退出劇組，其實都是劇組內部權力斗爭的結果。”
內部權力斗爭，很大部分就來自於導演和監制兩個權力中心的不平衡。
徐崢喜歡和新人導演合作，而他的監制，好像讓導演感覺很輕松。《催眠大師》的導演陳正道曾經說，徐崢提出的關於電影的建議，如果自己沒有采納，他（徐崢）絕對不會提第二遍。導演文牧野說，徐崢從頭到尾都很配合拍攝。有的景需要拍20條，徐崢也一句話沒有。
“徐崢坦言，因為自己是演員出身，在拍攝過程中會跟導演提一些建議，但是說了好幾次，發現其實導演並不想聽，這個時候要學會尊重導演。”自媒體影視獨舌寫到。
影視獨舌還提到，徐崢稱，現在的年輕導演需要有一些比較有市場經驗的人站在他們身邊，幫助他們平衡各方面的關系。有時候他是對的卻沒有話語權；有時候年輕導演有些想法也不見得成熟。這些都需要真正懂電影、說得上話、資方又信任的人，去站在中間，保護導演的創作，去平衡關系。而徐監制正好是這樣的角色。
資本之路
徐崢過足了戲癮，還賺得盆滿缽滿。
最近最熱的幾部電影，《幕後玩家》《後來的我們》《超時空同居》，還有正在刷屏的現象級影片，都能看到北京真樂道文化的影子。
作為一名商人，徐崢早已開啟商業和資本的大門。
徐崢是上海真樂道影視文化工作室、上海徐崢影視文化工作室的法人代表。另外，他還是北京真樂道文化傳播有限公司、北京真樂道投資管理有限公司、嘉興真樂道投資管理合伙企業的股東。
《港囧》《幕後玩家》《超時空同居》等電影，幕後的聯合出品中，都有北京真樂道文化傳播有限公司，而徐崢是該公司的大股東，持股51%。
三年前，徐崢拍完《港囧》之後，一直少見於屏幕報端。他看起來沈寂了，還有人猜測徐崢已經江郎纔盡。
“《港囧》有很多不好的反響，同時也遭遇了盜版。這些負面的東西，通過網絡在放大。《港囧》的口碑，到最後甚至產生了傾斜。積攢的負面口碑越來越多了，它會改變你的觀點。”徐崢告訴本刊記者。
徐崢坦言，那段時間，整個過程很痛苦。團隊成員一邊流著眼淚，一邊熬夜溝通和刪除盜版。更糟的是，黑水軍也在圍剿。
“對於這些，我沒有去做任何維護和應對。”徐崢做了最好的危機公關，那就是把精力和重心放到產品上，同時，走上資本之路。
不同於泰囧，港囧的第一投資方、制片方變成了徐崢和陶虹的真樂道公司。光線是第二大投資方兼發行方。同時，徐崢將自己的工作室真樂道文化傳播公司在《港囧》投資中的收益權出讓給了21控股，獲利1.5億元。
他開啟了“上市公司提前買斷票房淨收入收益權”的先例，同時也開啟了自己的商業大門。
21控股現已更名“歡喜傳媒”，徐崢和寧浩分別持股19%，為第二大股東。
徐崢監制的《超時空同居》前段時間反響也不錯。如果按5億保底票房來計算，歸屬片方的分賬票房為1.85億，去掉常規費用，徐崢應該至少能賺一億。如果票房更多更高，徐崢的收益也會水漲船高。
7月2日，徐崢持股的歡喜傳媒發布公告，宣布與天津貓眼微影文化傳媒有限公司（以下簡稱“貓眼”）簽訂合作協議。貓眼將以約9.53億港元（約合人民幣8.1億元）認購歡喜傳媒約4.88億股股份。
以下是徐崢接受《中國企業家》采訪的內容節選：
問：演員、導演、監制、投資人這多重身份，在你心中的排列順序是什麼？
徐崢：並不是所有電影我都能導。我認識到，從藝術表達形式來講，表演應該是我的核心，就像畫家通過畫畫，音樂家通過音樂來表達，演員通過自己。如果你做舞臺劇，做一個演員就可以了。如果你想完成一個影視作品，你會發現不是一個人就能完成。需要各個技術部門都配合你，你就要去做導演。
其次我纔是一個投資人。我做投資人的概念，核心是，這是不是一部好片子，是不是一部值得在市場上出現的片子。這是先決條件，而不是是不是掙錢，是不是能讓公司有業績。
問：作為老板和投資人，你如何篩選電影題材？你的視角有何不同？
徐崢：從真樂道來講，我就是一個電影制作人，做獨立制片，希望集結更多獨立制片人完成內容生產。我們的篩選會很嚴格，一定會從內容本身考慮，這是第一位的。真樂道就是一個生產“作坊”。
歡喜傳媒會投資到各個不同的制作領域，包括探索合拍等各種合作，也會有跟其他導演的合作方案。歡喜傳媒未來會搭建視頻平臺，讓更多人選擇優質話題電影，通過互聯網方式集結。
問：我發現你的電影主題很少蹭熱點，你的電影基本都是自己打造IP，為什麼？
徐崢：我們關心影視作品的核心價值輸出。至於它是否是特技電影，是否是最熱的IP……我光著腳也跟不上，已經有特別聰明的人去做了。
而且，我不熟悉的，我不會去做。鬼吹燈也好，很多概念也很好，也會很火。但我也得看它是不是我的菜。我重視的是心靈文化的成長，其次是能否有藝術性和商業化的平衡。純商業化的，如果我get不到裡面的點，或者它裡面表達的東西我覺得不對，我會一路都會質疑。
為什麼要拍一部電影，它和你生命的聯系是什麼，你表達的東西是不是讓人有所感悟……如果只是為了商業，那麼這（對我來說）是負面的。
問：你怎樣提前預判一部電影是否會火？
徐崢：電影是一種冒險，必須有驚喜，但也必須靠譜。其實可以借助互聯網做調查。特別是喜劇，和合家歡電影，觀眾喜歡哪部分，不喜歡哪部分，為什麼，可以做個填表調查。這是一種很技術的手段。還有一個（緯度）是很人文的，（不能靠簡單的表格判斷）。黑馬的識別要靠人腦。
問：你認為一部電影能火，是一個系統的工程嗎？
徐崢：港囧是一個很好的例子，有公路，青春懷舊等等因素。對這些類型打碎整合，應該一定會是爆款，這是我的主觀判斷。如果更加深入探討，混搭因素太多，會不會有負面效果？
影片出來後，我們讓觀眾填表，發現一些問題。但這時候電影已經拍完了，來不及調整。於是後面的營銷會據此做調整。營銷宣傳中，每一步都會有變化，需要你實時調控。比如我們做了倒計時海報、動態圖等，連續30天每天都是新的。這在傳統媒體時代是不可想象的。
營銷、發行、宣傳和電影是一個整體。每一方面都做出最大努力，最後有一個應該有的成績，就是綜合成績。
問：你如何看待負面評價？
徐崢：我拍舞臺劇時，就習慣去看評價，看到有人喜歡，有人不喜歡。當你推出帶有個人色彩的作品時，一定會是這樣的。而一個大眾的主題，如泰囧，主題簡單純粹，爭議就比較少。選擇情感題材，就不一樣，觀眾會有明顯的好惡。
問：這兩年，文娛產業比較火，資本也很熱，你怎麼看這個現象？
徐崢：電影產業發展非常快，各種資本注入行業中來。因為有互聯網加持，變得有野蠻生長的態勢。大家的熱情是好事，但我們不能忽視，內容還有差距。行業中還有很多問題，如盜版、虛假票房、電影分級沒有解決。
這些問題沒有那麼容易一下解決，但最重要的是，內容方面，我們能不能完成中國人自己的價值表達，文化產品是否能夠真正影響世界。
未來的文化產業，影響力、覆蓋面、涵蓋量越來越大，可以鏈接的環節非常之多。希望有更多的人、資本進入到這個產業中來。
問：大家很喜歡你拍的囧系列，你怎麼理解這個狀態？
徐崢：囧就是在旅途中困惑迷茫。其實所有電影都可以理解成主人公遇到困境，然後離開困境。人生就是在不斷遇到新的問題，不斷遇到新的困境，尋找辦法。
問：做電影，你比較享受的是什麼？
徐崢：拍攝過程，其實是一個自我療愈、自我發現的過程。特別是做系列電影，我永遠是從自身去發現問題，把對生命的困惑迷茫，作為題材去挖掘。其實我們不是特別在意電影呈現的結果怎麼樣，它對我來說，是我的一個歷程，我參與到歷程裡面去。完成一個電影，和我個人的歷程是同步的。
問：你慶幸自己堅守了什麼？
徐崢：我很慶幸我一直在堅守做電影。…我後悔的是，30多歲時太懶惰了，不夠勤奮。
問：你認為外界對你最大的刻板印象是什麼？
徐崢：大家認為我是喜劇演員。其實喜劇只是我（作品的）一個外在形式。
你可以透過任何新的形式去做電影，關鍵看最後做出來的是不是一部好電影。我們做喜劇，覺得做一個電影，應該有快樂的“樂”字。希望可以傳遞給觀眾快樂（之外），還有一些精神文化的東西。
問：你如何評價自己的性格？在家庭中是什麼相處模式？
徐崢：白羊座，很衝動，衝動完了再糾結。陶虹很了解我衝動的個性，她是摩羯座的，所以她是經常給我潑冷水的人，挺平衡的。
問：你最近在讀什麼書？
徐崢：我在讀一本書叫《怦然心動的人生整理魔法》。特別好，很有禪修（的意味）。整理人生，你會發現很多東西該放下，我們應該懂的說再見。這樣，你纔能更加尊重你人生中值得讓你心動的東西，每一刻、每一個物品、每一個當下都能給你帶來幸福感。
